Время прочтения:
Многие знают Рика Оуэнса как дизайнера обуви и одежды, но на этом деятельность не заканчивается и в этой статье мы обсудим мебель Rick Owens в контексте радикального дизайна и брутализма.
Я всю жизнь представлял себе дом, как пещеру, а человека — как сильное, но пугливое существо, ищущее уверенности и защиты в ее глубине, у очага.
Брутальное становится изысканным, когда гранж сходится с гламуром.
Рик Оуэнс провокационный дизайнер. Это отображается и в его произведениях. Его дизайны радикальны и в них прослеживается влияние двух важных периодов в истории искусства – «анти дизайна» и «брутализма». Брутализм фокусируется на честности материалов, функциональности и понимании архитектурного формы как выражения структуры и целесообразности. А радикальный дизайн направлен на социальную критику и создание пространства для экспериментирования, зачастую в ущерб функциональности. Брутализм был реакцией на архитектурные излишества и украшательство, которые были популярны в то время. Подход радикального дизайна был сильно концептуальным и направлен на выражение критики традиционных форм, социальных норм и идеологий. Он ставил под вопрос идеи постоянства, используя изображения и дизайнерские элементы, которые предлагали временные или динамичные решения.
Во время радикального дизайна художники создавали достаточно революционное искусство и мебель, так как устали от «модернизма». Это был своего рода протест, где главная идея заключалась в создании вещей, которые кажутся странными и не «нормальными». Такие предметы вызывают в нас некоторое ощущение необычности и непривычности. Рик Оуэнс использует это же, но по-своему. В отличие от ярких цветов, он использует темные, предпочитает «грубость» в своих работах. Но они так же являются вызывающими и необычными. Это не только придает особый стиль его творчеству, но также заставляет задуматься людей о предмете, который они покупают. Брутализм же характеризуется использованием грубых и необработанных материалов, простых форм и стремления к функциональности. Мебель Rick Owens же более традиционна в материалах и формах, но также может иметь элементы брутализма, например, использование грубых материалов или простых форм. Его мебель является высказыванием против установленных норм и ожиданий, что делает его работы еще более интересными и вызывающими дискуссии, что достаточно циклично.
Все эти явления имеют периодичность, подходы последовательно сменяют друг друга. Но в них остаются заложенные принципы. На примере мебели Рика и ее влияния мы можем подчеркнуть важность и актуальность обсуждения протестных и радикальных идей в контексте дизайна и искусства. Нас также заставляют задуматься над следующими вопросами: «Устойчивый дизайн лучше временного?» и «В современном мире мебель больше ценится как произведение искусства или предмет интерьера?». Как бы мир не менялся, все равно остаются вещи на которые стоит обратить внимание, и понять что мы не ограничены в своем восприятии вещей и их функциональности. Да, что-то меняется, но основной посыл остается таким же. Таким образом, тема актуальна как в контексте истории искусства и дизайна, так и как фактор, влияющий на культуру и общество.
Феномен радикального направления
В 20-м веке модернистская философия и идеи преобладали в дизайне. Это продолжалось до тех пор, пока не возникло анти-дизайнерское движение в Италии в 60-х годах, которое соперничало со всем, за что отстаивал модернизм. Модернистские дизайнеры стремились сохранить вневременную красоту объектов, утверждая, что форма должна соответствовать функции. Поэтому особое внимание уделялось стилю и эстетике. Антидизайн же хотел вызвать сомнения в чисто функциональной природе предметов. В отличие от модернистской палитры, состоящей из нейтральных тонов, они использовал яркие и смелые цвета, добавляли орнаменты и отделку, искажали масштаб и работали с иронией и китчем. Считая, что модернистское понимание «идеальной формы», соответствующей функции, неосуществимо, они ставили целью разрушить представление о предметах.
«Анти-дизайнеры» стремились вызвать эмоциональное и интеллектуальное взаимодействие с предметом, чтобы люди задумались о его смысле и ценности. Они не ограничивались только эстетическими критериями или функциональностью. Используя смелые формы и необычные материалы, они создавали оригинальные предметы, вызывающие интерес и спрос.
Адепты антидизайна пропагандировали отказ от промышленных методов производства и традиционных подходов к проектированию, предпочитая игру и создание утопических и иррациональных проектов. Представители этого движения стали первыми, кто решился на игру с формами, цветами и комбинированием видов, таких как классическая мебель и невероятные текстильные обивки, вдохновленные произведениями художников-сюрреалистов. Их созданные объекты были ироничными, концептуальными и провокационными, но в то же время обладали безупречным вкусом.
Брутализм
Брутализм появился сначала как направление в архитектуре (1950–1970гг.) в послевоенное время. Многие города были разрушены. Миллионы выживших людей остались без крыши над головой. Перекраивались геополитические карты, новым странам нужны были новые города. Брутализм стал новой архитектурной философией.
Брутализм в архитектуре, с его характерными формами и необработанными материалами, нашел свое продолжение в интерьере. Он выделяется среди других интерьерных стилей своей нарочитой грубостью и резкостью форм. Это создает атмосферу силы и авангарда, где ощущение необычности и непривычности ожидает каждого, кто входит в такое пространство. Это стиль, где выделяются основательность, простор и функциональность. Он привлекает внимание своей открытой, честной фактурой материалов, таких как необработанный кирпич, бетон, открытые коммуникации, металл. Использует монохромные, темные цвета и исключает декор.
Дизайнеры часто упоминают термин «честность» как основу брутализма. Помимо отделки, в противопоставленном гламуру брутализме важно уделить внимание наполнению интерьера. Бетонные потолки и стены оставляют без шпаклевки и колера, максимум покрывают матовым лаком. Комбинируют натуральные материалы: камень, стекло, листовое железо, бетон и деревянные поверхности в одной комнате.
Мебельные произведения Rick Owens
Панель из выточенного «плачущего» камня.
Музей «MOCA». Rick Owens 2017
Рик – современный, авангардный дизайнер одежды чьё искусство вышло за грань мира моды. Очевидно, что большая часть его успеха и признания в художественных кругах обусловлена его творческими работами и уникальной эстетикой, но это было бы невозможно без его жены Мишель Лами, которая также является его творческим партнером. Для них найти свой стиль было несложно, они сразу знали, что это будет продолжение их эстетических бунтовщиков. Изделия мебели, которые эта творческая пара обычно создает, выполнены в оттенках серого, чёрного и коричневого, поскольку они черпают вдохновение из природы и всегда стремятся к простым и органичным формам, без излишних украшений и полностью функциональным.
Я всю жизнь представлял себе дом, как пещеру, а человека — как сильное, но пугливое существо, ищущее уверенности и защиты в ее глубине, у очага
Рик Оуэнс начал изготавливать мебель в 2000-х годах. Искусствоведы называют его стиль «гланж» (гламур + гранж). В этой области мастер не смог без эпатажа. Он переворачивает представление о роскоши как в одежде, так и в интерьере. Создавая мебель, использует в работе кашемир, мрамор, оленьи рога и шкуры животных. Показывая свою любовь к потёртым поверхностям и нарочитому брутализму. Вещи Оуэнса выходят ограниченным тиражом и продаются в галереях, торгующих коллекционным дизайном.
Брутальное становится изысканным, когда гранж сходится с гламуром.
Влияние направлений
Радикальный дизайн и брутализм являются двумя разными направлениями в мире архитектуры и дизайна. Брутализм фокусируется на честности материалов, функциональности и понимании архитектурного формы как выражения структуры и целесообразности. А радикальный дизайн направлен на социальную критику и создание пространства для экспериментирования, зачастую в ущерб функциональности. Брутализм был реакцией на архитектурные излишества и украшательство, которые были популярны в то время. Бруталисты считали, что искусство должно быть простым, честным и функциональным, без излишеств и украшательств. Подход радикального дизайна был сильно концептуальным и направлен на выражение критики традиционных форм, социальных норм и идеологий, представленных в классическом дизайне и архитектуре. Радикальный дизайн ставил под вопрос идеи постоянства, используя изображения и дизайнерские элементы, которые предлагали временные или динамичные решения.
Брутализм ориентирован на честное выражение структуры здания и функциональности, иногда из-за этого он воспринимается как суровый или «грубый». Так же он характеризуется использованием необработанных или «сырых» материалов, таких как бетон и сталь, в своих конструкциях. Когда радикальный дизайн ставит во главу угла инновацию и эксперименты с формами и функциями, часто нарушая общепринятые нормы и ожидания. Этот подход стремится к созданию объектов и систем, которые являются уникальными и эстетически привлекательными. Радикальный дизайн поощряет нетрадиционные материалы, методы производства и конструктивные решения.
Радикальный дизайн и мебель Rick Owens имеют некоторые сходства и различия. Оба направления стремятся к инновациям и экспериментам с формами и материалами, однако радикальный дизайн делает больший акцент на творческий подход и уникальность, в то время как мебель Rick Owens более традиционна и ориентирована на комфорт и стиль. Так же и с брутализмом. Брутализм характеризуется использованием грубых и необработанных материалов, простых форм и стремления к функциональности. Мебель Rick Owens же более традиционна в материалах и формах, но также может иметь элементы брутализма, например, использование грубых материалов или простых форм.
Вывод
Все эти события цикличны, и каждая эпоха последовательно сменяет предыдущую. Однако их основные принципы сохраняются. Анализируя мебель Рика и его влияние, мы можем выделить важность и значимость обсуждения протестных и новаторских идей в контексте искусства и дизайна. Несмотря на все изменения окружающего мира, есть вещи, которые остаются неизменными, и мы должны понимать, что наше восприятие вещей и их функциональность не ограничены. Да, многое меняется, но главная идея остается неизменной.
Материал взят из данного источника.